藝文系 - 超凡

那晚去看「雲門」的舞劇，才進文化中心的大堂，便看見如每年國際電影節的人潮，坐在劇院裡面，才知道，霎時間香港有很多人愛看舞蹈。是聲名、還是舞碼之威力，能夠吸引一眾洋人華人港人，單拖雙併或成群地來潮拜欣賞，已經不是重點，願意付出接近本地演唱會價格的觀眾，總是各有所需，就如身旁的一對洋夫華婦，竭力展示雙依雙偎的恩愛之外，應該是來體驗東方藝術的魅力吧！

大概，對藝文消息有點留意的人，都應該聽過台灣藝團「雲門舞集」的名字。曾經因為創辦人加編舞家林懷民的國際成就，成為西方人眼中，舞蹈藝術界的華人標誌；其實今天依然，否則三分一的座上也不會是洋人fans，而「雲門」每年的外遊表演也會經過歐亞等地，也是林懷民要世界看見中國人自己的藝術的一種途徑。

其實，也是因為這種莫名的仰慕，想看看這個聞名已久的舞團份量，如何令「雲門」成為不少人心領神服的名字；事實是，威力有時並不在於人多勢眾、勞師動眾、或金壁輝煌甚至精雕玉砌，在喜愛的《白蛇傳》裡，偌大的舞台，只有一對青白舞者、凡人與法海，便聲色俱厲地演繹了愛恨恩仇的民間傳奇；即使充滿華麗與繁花的《春》以及震撼心靈與悲壯的《渡海》，靠的也不止是一群身段姿態與角色神情配合優美的舞者，而是那個運用恰當意象呈現的空間，就如漫天飄至的桃花與一張深藏洶湧波濤的巨型白布，已經是清晰不過的表白。

我想這是獨特的感覺，即使身邊很多觀眾都理所當然地發出讚嘆、驚愕、深受撼動的語氣與歡呼，但每個人都有不一樣的背景，去理解這些「雲門」舞者的表現，或是林懷民在謝幕時的一閃而過。當然，可以仔細回味的應該更多，傳統故事的流傳性、民間回憶的留傳，又或文學巨著的意象、祖先精神的薪火相傳等等，絕對不止像離開時，在梯級間聽到的背後耳語：「…… 是啊，聽聞那些舞蹈員每日要坐四個鐘無影櫈架 ….. 」。

民食系 - 超羣西餅

網絡上，知識搜尋的內容千奇百怪，在尋找有關這間老店資料的時候，竟然看見天真(或無知)的網友問：「請問以前嘅超群餅卡仲有無效呀，好舊紅色嗰張呢，唔該」；超群？紅色底上有燙金字那種喜餅卡？難道這位朋友不知道通通已成歷史遺物？當然，也難怪今天的小朋友對所有盛極於80年代的東西毫無印象，就像那天食Lunch時，碰上電視重播當年青春電視劇《IQ成熟時》，身旁的小妹妹並未認識鍾保羅或鄧慧詩，更何況是莊靜而。

但重翻歷史的原因，是因為近年在中環干諾道中重見這個熟悉的名字出現，招牌字樣顏色感覺都變了，但超群二字卻隱隱帶著牽動回憶的引力，於是走進設計新穎完全是新世紀格局的餅店看看。這間原是本城第一個連鎖西餅的品牌，今天賣的已經不止是「中西餅食」般簡單；沿著鋪面的宣傳招紙看，有外賣午餐、意粉薄餅、三文治果汁、甜品蛋糕、還有專櫃賣曲奇以及看來最受歡迎的雞蛋仔，唔……怎麼說呢，雜得像一個拼盤，總之所有跟餅食有關的東西，都會出現在貨架上，唯一跟從前紅橙色標誌的超群相似，是她的街坊鋪感覺，因為只有環頭環尾的自家經營小餅店，才會有兼賣街坊小吃的便利。

望著穿戴整齊的「現代」服務員機械式地夾送麵包收銀找續，以及放滿沒有特色麵包糕點的貨架，其實有點意興闌珊，好像辜負了我一番重遊誠意，最後我站在櫥櫃前，看見推出了不同口味的自家曲奇，算是芸芸眾生中一點特色，有牛油、杏片、綠茶、芝味及朱古力等，我挑了數款試試。

味道如何？也不外乎牛油麵粉雞蛋混和各式附加味料的變奏，說真的，只是當作一種悼念吧！

光影系 - 我的，愛情刺青

楊丞琳在電影『刺青』裡不止一次說：「這個是我的愛情刺青！」，說來輕鬆直接，但其實蘊藏了心底最深刻的記憶；也許因為「深」，所以才值得「刻」下來，望著斑斕的繒圖，深印在皮膚上，誰也拿不走。

可能因為從未見過，現實裡會出現像梁洛施這般清秀帥氣但又有點愁緒的刺青師，所以對於這們東西只有「紋身」這種市俗得「無里貴格」的社團印象，從未想像它的藝術性與型格，可以造就一個像『刺青』的淒美故事。當然，客人背後，各有故事：貪靚貪型貪威貪勁貪爽貪潮貪索貪HIGH的固然有，自戀苦戀單戀暗戀甜蜜浪漫淒美悲涼的也有，但這對像緣訂三生缺憾版的情人，刺青都是跟難以癒合的傷痕有關。

看『刺青』，不禁想起另一個苦情故事『盛夏光年』，同樣的台灣背景、同樣的同志戀情、同樣的歷劫艱辛，真的很難不浮現一個疑問：為什麼種種壓抑負擔哀愁沉痛歷盡艱辛的事情總有同志的份兒？已經要左閃右避拖拖拉拉的面對感情，還要遭受天災打擊，簡直遍體鱗傷，是否台灣人都喜歡拿地震來將經歷劇情化？還是所有情況底下，滿目瘡痍才有患難與共的生死feel呢？不過，這是具感染性的經歷，也是讓觀眾在角色身上投放感情的方法，現實裡，就算大家一同淋一場雨，已經算深刻的共同回憶。回想開場前看見另一齣偶像愛情片宣傳：單戀、三角戀、玩弄感情、貪新忘舊、第三者以至失戀痛哭，都是這些問題，雖然表面但平凡地真實，你身邊的痴男怨女不是這樣嗎？

有多少人像楊丞琳與梁洛施，或張睿家與張孝全這些「失樂園」故事那麼賞心悅目吖？現實畢竟是現實吧！

藝文系 - 普普藝術？

除了健康之外，還有什麼是無價？可能還有很多答案，不過，「藝術」原來是其中一種！是因為它的價值並非以金錢所衡量？還是它的身價已經超越群眾，達至「無價」之寶的地位呢？

今天閱報，看見一則新聞標題：18億藝術珍藏在港拍賣！唔 …. 其實這個感嘆號是我加的，但內文第一句便說「愛好藝術品的市民切勿錯過，全球兩大拍賣行巨頭蘇富比和佳士得，一連數日在港舉行拍賣會及展覽，展出總值18億元的多件珍貴藝術品」。記者文筆果然不賴，簡單直接說明藝術品等如18億這個訊息，還提醒愛好「藝術品」的「市民」切勿錯過，我就想到過去數年，在電台主持文化節目時苦口婆心、不斷傳遞「藝術文化是普及大眾的」這樣想法，一下子又被洗刷得一乾二淨。

去年某富商以億元投下一幅普普藝術畫作之後，大概令西洋人士對中國人的豪爽刮目相看，於是再來傾銷「多件珍貴藝術品」。新聞紙上詳列多件「藝術品」的身價：什麼絹畫、油畫或翡翠與多個零頭或億字相連，儼如一份沉重的MENU ─ 也許這種沉重只有普羅百姓感受到，而報導說的那些會愛好的「市民」，是你？是我嗎？這份價目表對我們來說，只會令藝術二字，變成望而卻步、望門輕嘆、望塵莫及甚至望而生畏的象徵；對消費者來說 ─ 對，是有能力消費這些藝術品帶來的一切尊貴、身份、地位等等的消費者而言，只是一份禮品的Catalogue。

怎樣說呢？這些社交活動就等如名媛闊太熱衷於穿梭各大派對與Ball場，但即使她們日去夜去都不會讓這種文化有意義地傳承，因為普通人跟本沒有機會感受派對當中的繽紛姿采，相反為這種時尚劃下高攀不起的註腳；同樣當藝術品拍賣成為話題後，我們聽過普普藝術、安迪華荷、蘇富比與佳士得或天價這些名詞，在一竹干「斑」死一船人的Stereotype影響下，藝術文化還有望平民化嗎？那時候，藝術永遠存在密封的收藏室裡，文化成為一些人的身份，它只會變成謎一樣的民間傳說！

人類的文化藝術形態，應是這樣嗎？

時尚系 - METRO-SEXUAL的人辦

今年24歲的曹格，與阿牛或光良不同，他賣的不是乖，反而是潛在的「壞」！

同樣是馬來西亞藉的創作歌手，去年出道時已經知道不要再做童話裡的純真小男孩，因此一開始已經走藍調、R&B與節奏新潮音樂路線。要配合這樣時尚的風格，當然要有一個由Queer Eye打造出來的衣著形象，才能carry他對歌迷的魅力。所以，沒有吳尊或陳冠希面孔的曹格，唯一可以標示自己的就是音樂與言行；在去年底推出的第二張專輯《Superman》，便包括了狂野誘人的「3-7-20-1」以及玩味新潮的「Superman」，在一大堆普通情歌中冒出頭來。老實說，為何他可以引起些哄動呢？重點，就是他的曖昧！

本來一個普通相貌簡單衣著無人關注的平民，曖昧只會成為罪狀；但經過營造之後的新人王曹格，挾著粗獷但溫柔、野性與深情於一身的形態，率先打破禁忌，親身到台灣GAY吧開音樂會，效果又是與別不同！現場又唱又跳又叫(應該是來自瘋狂的GAY FANS)，就像一個與(GAY)民同樂的小可愛，據報他在大家的慫恿下脫掉上衣，與一眾裸男同唱，還一度與歌迷互動，「… 裸身的他當場成爲歌迷的福利品，上上下下全被摸遍，果真男人女人都愛曹格 …」看，聰明的他只是大方一點的傾力賣唱，便成功擄掠了這個Gay Market，現場還即時銷去數百張唱片呢。可能有些「直」人擔心，那不是很危險嗎？雙手就像曹格一樣，下意識的掩著褲襠，但請相信一個事實，GAY FANS也是普通的粉絲，看見偶像也會興奮，觀能刺激過後，也不致愚蠢到要與偶像「再進一步」，又或跟本沒想過，那些自以為經常被人虎視眈眈的，其實很多時都是一箱情願吧！

曹格也深明此道，所以他對被同志視為偶像沒有過份的得意洋洋，偶然還加點力說什麼「今天我不是(同志)，不代表明天不是」又或「只要遇到真愛，就算是男生也要在一起」這些讓人充滿遐思的話；當然，他來香港時也會說「對薛凱琪有好感」，或者「希望幾時結婚」這些話平衡一下。如此控制大局，相信他還能迷惑眾生一些時候。